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NA (JA) GENAU. - Jattle Bam & Poetry

Jattle Bam & Poetry ist ein Projekt von Danceability in Kooperation mit MAD-Dance. Bei diesem Format werden zwei Künstler:innen, zwei Musiker:innen und zwei Poet:innen zusammengespannt, um gemeinsam zu improvisieren. Die intelligente humorvolle Sendung hat in dieser Ausgabe u. a. mit Elisabeth Löffler, Cornelia Scheuer, Mieze Medusa und Christian Reiner gesprochen.

Nächste Sendungen

23:15

Der Wal - Im Garten

Der Wal war im Schloss Kirchstetten bei einem Heiratswechsel und im Haus Schmelz und im Haus Türkenschanke bei Gartenkonzerten.

23:45

Kunstforum Revisited - Anneliese Schrenk - Scale & Skin

Anneliese Schrenk (1974 geboren, lebt und arbeitet in Wien) zeigt im Frühjahr 2025 eine Auswahl ihrer aktuellen Arbeiten im tresor im Bank Austria Kunstforum Wien. Seit vielen Jahren ist die Haut das zentrale Thema von Anneliese Schrenk. Als Arbeitsmaterial dient der Künstlerin unter anderem „Ausstoßhaut“ – Leder, das im Verarbeitungsprozess aufgrund verschiedenster „Defekte“ nicht weiterverwendet wird. Aufgespannt auf Keilrahmen tätowiert oder brennt die Künstlerin zarte Motive, die an anatomische Zeichnungen der frühen Neuzeit erinnern, in die Oberfläche. Die „Häute“ offenbaren Schönheit wie Grausamkeit gleichermaßen und zirkulieren um Themen wie Leben in der Überflussgesellschaft, Tierverwertungsindustrie, Körperkult und -wahrnehmung. Auch Eisen- und Stahlinstrumente, die beispielsweise im Schlachtprozess oder in der Nutztierhaltung verwendet werden, arrangiert Schrenk zu Skulpturen und Installationen, womit sie neue Bedeutungshorizonte voller Ambivalenz eröffnet – lust- wie schmerzvoll, manchmal poetisch und leise, manchmal durchdringend und fast brachial.

  • Der Wal war im Schloss Kirchstetten bei einem Heiratswechsel und im Haus Schmelz und im Haus Türkenschanke bei Gartenkonzerten.
  • Anneliese Schrenk (1974 geboren, lebt und arbeitet in Wien) zeigt im Frühjahr 2025 eine Auswahl ihrer aktuellen Arbeiten im tresor im Bank Austria Kunstforum Wien. Seit vielen Jahren ist die Haut das zentrale Thema von Anneliese Schrenk. Als Arbeitsmaterial dient der Künstlerin unter anderem „Ausstoßhaut“ – Leder, das im Verarbeitungsprozess aufgrund verschiedenster „Defekte“ nicht weiterverwendet wird. Aufgespannt auf Keilrahmen tätowiert oder brennt die Künstlerin zarte Motive, die an anatomische Zeichnungen der frühen Neuzeit erinnern, in die Oberfläche. Die „Häute“ offenbaren Schönheit wie Grausamkeit gleichermaßen und zirkulieren um Themen wie Leben in der Überflussgesellschaft, Tierverwertungsindustrie, Körperkult und -wahrnehmung. Auch Eisen- und Stahlinstrumente, die beispielsweise im Schlachtprozess oder in der Nutztierhaltung verwendet werden, arrangiert Schrenk zu Skulpturen und Installationen, womit sie neue Bedeutungshorizonte voller Ambivalenz eröffnet – lust- wie schmerzvoll, manchmal poetisch und leise, manchmal durchdringend und fast brachial.